DEON GROOT BREEK DIE MURE AF IN NUWE ENKELSNIT

Met sy nuwe enkelsnit “Breek die Mure” deel Deon Groot nie net ’n lied nie – hy deel ’n stukkie van sy hart. Hierdie hartroerende ballade, wat reeds luisteraars se harte aanraak, is ’n eerlike en rou oorsig op die kompleksiteite van liefde, verhoudings en selfrefleksie. Van die eerste liriek tot die laaste klank, neem die lied die luisteraar op ’n reis van onthou, pyn, vergifnis en uiteindelike bevryding.

“Dink aan die dag toe jy regdeur my kyk” – só begin die lied. En ja, dit ís persoonlik. Deon erken dat die lirieke geïnspireer is deur sy eie ervarings, veral ’n spesifieke oomblik in sy verhouding met die vrou wat vandag sy lewensmaat is. “Ek glo almal het daai iemand waaraan hul so kan dink en oor wonder,” vertel hy eerlik.

Een van die mees treffende beelde in die lied is “Jy het so mooi vir my in jou blou gelyk.” Die simboliek van “blou” gaan veel dieper as net kleur – dit verteenwoordig emosie, misverstande, en die blou dae wat dikwels in verhoudings opduik. “Dis wat verhoudings maak,” sê hy. “Daars goeie en slegte dae… en mens moet leer om beide te waardeer.”

Die koor – “Kom ons breek al die mure, brand al die vure” – bring ’n kragtige metafoor van emosionele blokkades wat afgebreek moet word. Hy beskryf dit as ’n oproep tot besef dat liefde werk verg. “Nie elke dag is maanskyn en rose nie,” sê hy. “Maar as jy vasbyt, kan jy iets mooi bou.”

Herinnering speel ’n sentrale rol in die lied. Die herhaling van “ek onthou jou lag, jou gesig wat vir my kom steel” dien as ’n konstante herinnering aan wat was – en dalk steeds is. “Jy gaan altyd dink aan dit wat jy verloor het,” sê hy. “Dis wat mens bly agtervolg – gedagtes, hartseer, en soms eensaamheid.”

Een van die mees aangrypende lirieke is: “Verstaan al die seer wat ons keer om meer van my en jou te leer.” Volgens hom is dit juis daardie seer wat soms die grootste mure bou tussen mense. Maar dis hier waar musiek inskop as ’n vorm van genesing. “Musiek is die metgesel vir ons emosionele toestand,” sê hy. “Dit sluit sekere deure oop – of help ons om ander toe te maak.”

Die produksie self was net so deurdink soos die lirieke. In samewerking met die talentvolle Tertius Human, is Breek die Mure doelbewus ontwerp as ’n “power ballad”

wat sagtheid en krag balanseer. “Ons wou iets skep wat regtig met mense kan praat,” verduidelik hy.

’n Ander liriese juweel – “Kom laat loop die riviere, draai deur die ure” – simboliseer vir hom ’n stroom van emosies. Dit verteenwoordig nie net wat ons wegspoel nie, maar ook die moontlikheid van nuwe water. “Soms moet mens ophou baklei teen die stroom, en saam met hom swem,” sê hy.

Daar is ’n konstante digotomie in die lied – onthou en vergeet, naby en ver. Dit speel in op die balans tussen hede en verlede, moontlikheid en verlies. Selfs die beeld van “vure brand” het ’n dubbele betekenis: passie én konflik, pyn én transformasie. “Ons het dit so geskryf dat dit sin maak vir elkeen se unieke ervaring,” sê hy.

Om emosioneel so oop te wees in ’n lied is nie altyd maklik nie, erken hy. Maar dit is vir hom bevrydend. “Dis ’n goeie stuk om op terug te kyk – sodat ek nie weer daardie selfde water hoef te beleef nie.”

Breek die Mure is nie net ’n alleenstaande enkelsnit nie – dit pas in by ’n groter liggaam van werk waaraan hy tans werk. “Ek wou die hele lewensloop van ’n verhouding vasvang,” sê hy. “Van die soek, die vind, die groei, die val en uiteindelike bou van liefde.”

Met lirieke wat sny tot by die siel, en ’n produksie wat emosie vasvang in klank, is Breek die Mure ’n lied wat nie net gehoor moet word nie – dit moet gevoel word. Want soms, net soms, is dit in die breek van die mure waar ons uiteindelik mekaar weer kan vind.

https://www.youtube.com/watch?v=QLetpHXdcdM Facebook Tiktok Instagram